李白的《忆秦娥·萧声咽》与他的《菩萨蛮·平林漠漠烟如织》同被誉为“百代词曲之祖”，两首词颇受后人赞誉推崇。其中究其这首《忆秦娥·萧声咽》被誉为百代词曲之祖的原因，是因为它广阔雄伟的境界和博大怀远的气象，在这样的气象中，它还蕴含着历史反思的思想下情感的哀愁悲壮。以下作以具体分析。
《忆秦娥·箫声咽》
箫声咽，秦娥梦断秦楼月。秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。
乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。音尘绝，西风残照，汉家陵阙。
秦娥指秦国秦穆公的女儿弄玉，在这儿指美貌的女子，“忆秦娥”作为词牌名出现也正是由这首词开始的。
上阕中写萧音缭绕呜咽的夜晚，女主人公从梦中惊醒，此时秦楼上明月高挂。呜咽的萧声，凄清的月光，年复一年的柳色，这三种意象往往在古典诗词中代表着别离思念的情感，梦中惊醒的女子也因为这样的氛围而想到了在霸陵桥上与心上之人的伤感离别。
上阕中所写其实是古诗词中常见的女子的闺思情结，这样的情感通常象征意义是写下诗词的人抒怀不得君恩、怀才不遇的沉郁不甘。在这首词中李白也可能有此意向，因为李白终其一生也是饱尝了心有抱负却始终郁不得志的境遇。
大多数诗词在由哀婉的闺思上阕转下阕的时候，要么是改舒阔豁达之风，要么是直抒胸臆或情景交融忧思难解。但是在这首词中，李白在这首新创的新词牌里，将闺思词的风格做了完全颠覆性的改变。这种改变就是他将个人哀愁扩大到了悲壮，而这种悲壮不是立足于个人和国家兴衰的，而是着眼在了整个历史反思及规律中。
下阕中说重阳时节登上乐游乐游原时，遥望着通往咸阳的古道，自从与心上之人离别后不见来时的音信，西风吹拂夕阳斜照，遥遥望去只见到汉朝时的陵墓和宫阙。
在下阕中的第一句中，“清秋节”指重阳节，而乐游原正是李商隐著名的《乐游原》中的乐游原，“乐游原”是唐代长安东南方向的一处游览地，地势很高，登后可一览长安全城。词中女主人公登上在重阳节登上乐游原，望着去往西北的咸阳古道，始终不见爱人的归期，当时音尘一绝而去，却不见归来，看到的是汉朝的陵墓宫阙。
这就是对历史规律的默认和反思了，李白所写汉朝遗迹没有用衰败的词语修饰，而是白描直叙，并且用“音尘绝”和“西风残照”作前缀修饰，这样的写法并不是对前朝繁华的凭吊惋惜，而是对朝代兴衰规律的一种承认了。朝代兴衰，日月交替不会因为谁而改变，它是宇宙自然无法抗衡的规律。
这首《忆秦娥·萧声咽》上阕哀婉凄切，下阕悲壮深厚，整首词表达出的气象既悲壮又开阔。此时的李白感叹的的确是唐王朝最后时刻的繁华，但他没有一味沉溺在惋惜不甘中，而是将历史反思和自然规律的思想注入其中，使这首词的境界超越了个人的利弊哀愁，意境远大，托兴深远，这也是这首词被誉为“百代词曲之祖”的原因了。
李白的《忆秦娥》词被尊为百代词祖，有以下几个原因。
一、词的发源起于唐末宋初，而李白是唐朝人，所发《忆秦娥》词自然占先，先即为祖。
二、这首词意境深远，句、意结合恰到好处。而更重要的是，李白的诗名在唐就是顶尖的存在，可说是声名远扬。但其关键处也不在这里。
大家都知道，李白诗被后人称颂者不是唐诗中最讲究的律诗，而是七言古诗和七言乐府。李白的这些诗最为著名，说它是词也未尝不可。就是说李白的这些诗已具备了词的雏形，其作词的功力早已积习而成。
他的这些诗不遵体制，不守韵律，每句字数多寡随心所欲，或三言、四言、五言；或七、八、九言不等。没有拘束。
而词的出现正是打破了唐诗韵律、每句字数的限制和节拍一贯到头的限制，作词者可根据抒情的需要肆意挥洒、自由倾泄。这也正是唐诗在宋代走向冷清、没落的一个原因。
基于以上这些，说李白此词为千古绝唱、百代词祖毫不为过。至于《忆秦娥》词是否为李白所作这一争议，不是题主问答的要点，我不想作更多赘述。
提起李白的《忆秦娥》，我想大家都非常熟悉，后人对这首词的评价非常高，被称为“千古绝唱，百代词曲之祖”。那么这首词究竟好在哪里呢？先来欣赏一下原词：
《忆秦娥》
一一李白
箫声咽，秦娥梦断秦楼月。秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。
乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。音尘绝，西风残照，汉家陵阙。
词意翻译：
