原本应该是从右向左看：勤能补拙。但是因为是毛笔书法，从左到右看，非常像杜甫能动。类似的还有妇女之宝，其实是宾至如归，好狗边上飘，其实是风景这边独好。要看原书法，形似前面说的话。
书法更能引起大家的共鸣，***设你有些基础，你对主人还可以***眉***眼的拍个马屁，此字大气磅礴，气势恢宏，如风卷残云，利爽而不呆滞，起伏跌宕自成一格。于是主人客气几句，大家就成了糗友，合同就签了🤝🤝🤝
首先，书法的载体是汉字，与山水画相比之下显得更加通俗易懂。这决定了书法的受众人群较大，朋友或客户可多多少少攀谈几句。
其次，书法作品可以出现生意有关的代表性词语和具有良好的寓意的词语。比如宾馆大厅可以挂一幅《宾至如归》，饭店可以挂一幅《闻香下马》。
最后，一向流行“画比字贵”的说法，同样层次的书法家和画家他们同样尺幅的作品价格完全不同。一幅大的山水画可能需要作者倾注几天的时间，而书法可能只需几分钟几小时写个几遍就可以完成，相比之下求字比求画可能会更简单一些。
一副好的书法作品，要从很多方面来分析，主要有以下几个方面；第一:作品里的字有没有出处，是不是从传统里面出来的；第二:字的线条有没有质感，切忌流滑无力；第三:通篇是否有书写节奏感；第四：墨色有无变化，有没有形成块状；第五：作品形式是否新颖。
想写出一副好的书法，首先要对书法有基本的理解。我们可以对书法从字面意义上先进行粗浅的理解，书，即书写；法，即法则，法度。也就是说符合法度的书写才叫书法。这也就从一般的写字区分开来。写字是谁都可以写，但书法不是谁都可以写的出来。
对书法的理解与把握是写好书法的前提。这也是最基本的要求。其次，落实到具体表现形式书体上，篆隶楷行草，各有各的法则。例如人们所熟知的楷书，就有楷书四大家代表，欧颜柳赵。写好一副楷书作品，基本的笔画，结构，进而到章法布局，行气等等。都要兼顾。最后，不管写什么体，都要勤学苦练，离不开经年累月的书法练习，量变引起质变。
我觉得好的书法基本要求是骨力和章法。首先是骨力，有骨力才有神***，有神才能使人百看不厌，回味无穷。而骨力不好的字一般是书写者不会中锋用笔，也就是我们说的临帖不足或者练的时间不长。骨力恰好能反应一个人功力的深浅。好的骨力反应在线条上，线条应该是圆润有张力而不失弹性。
然后就是章法，欣赏者看一幅作品首先会看章法。作品整体是什么水平，达到什么格调便一眼看出。章法包括字与字的映带，字的组合，行气，留白，线条粗细变化，墨的变化，节奏的变化，块面关系等。有的人写字单看都可以，放在一个整幅作品里就显得呆板一些，这就是摆动不足，书写感觉不足，没把字与字看成整体。我是蝉山，关注交流。
我人觉得，首先选好自己喜欢的字体的字帖，无论是楷书或隶书、行书都行，关键要自己喜欢。然后就是静下心来从笔划开始认真练好各和点划，这需要一定的时间，因人而异，达到手随心意一般也得半年以上。有了笔划基础再临字帖，读帖时认清字的结构特点和笔划特点，一个一个字的写象，临象了二三百字后，就能找到一些感觉。个人拙见。
"书之妙道，神***为上，形质次之，兼之者方可绍于古人”，好的书法作品要以形写神，形神兼备。形是指线条以及由其在面上分割形成的空间结构，神指书法作品的神***意味，体现在线条的质感节奏、结构的正变、墨色的丰富以及章法的布局等。
是刘继武
在如今的中国，因为不认得书法的艺术字体，而把题字误读的现象不但十分普遍，最后还成了一个非常搞笑的“梗”。
比如，网上有人把“春池嫣韵”看成“去***”；把“宾至如归”看成“妇女之宝”；把“勤能补拙”看成“杜甫能动”等等。这样的段子，层出不穷。
